配音需要注意的问题

录音时需注意

一、在表达中注意气息的运用

呼吸是声音的根本，它不仅是声音的动力来源，而且是表达表达的重要手段。除了在外在形体动作、语言、表情等方面的表现外，角色的情绪和内心活动也必然会在气息上得到体现。以配音前辈的话来说：“人物的气息不是装腔作势的，更不是见一口气，而是对特定环境中具体人物的语言动作了如指掌，把握自己的内心体验和内在节奏，这样才能让人有一种不张扬的感觉。”此外，在某些特殊人物的声音造型中，气息也是非常重要的音塑技巧。比如，为刚做完手术的病人配音，由于术后人体还没有完全恢复，比较虚弱，所以配音时，应调整声音的弹性变化，采用“气多声少”的偏虚声音造型，整体营造出虚弱和疲乏的感觉。所以，提高气息的运用和表现能力，就是要提高声音对人物的亲和力。为什么一些配音作品看起来很粗制滥造、不贴角色，很大程度上是因为在影视人物配音实践中，气息的状态并没有与人物所处的状态紧密相连。

2、把握对白，独白和旁白

(1)对白，是剧本中人物间的相互对话，也是影视配音的主要形式。

(2)独白是由人物自己说出来的台词，它是在戏剧中发展起来的。文艺复兴戏剧中的独白形式，是一种将人物内心情感和思想直接倾诉给观众的艺术手段，常常被用来表现人物内心活动的激烈复杂场面。

(3)旁白，是电影、戏剧中对语言的独特描述。这是一种画外音，一般有两种情况：一种是剧中人的主观性自述，用一人称的口吻讲述过去或展开情节，给人以亲切感；另一种是作者对故事的客观叙述，概括了故事发生的背景和原委，或对人物、事件表示态度，或直接议论、抒情。在影视剧和戏剧舞台上，旁白还具有转换场景、结构作品的作用。

对白、独白和旁白，同属影视人物配音中台词的表达，在配音时，要区分人称、语言的分寸和表达技巧，各尽其能。

3、尽量接近原始的人物形象

《三度创作》作为影视配音，是在剧本内容和演员表演的基础上完成的，所以配音艺术的本质是还原原片，而非自由创作，是在不脱离原片内容与风格的前提下，对原片精华的再现。配音艺术与其他语言艺术形式的区别也在于此。在舞台表演或影视表演中，演员可以根据自己的条件，通过想象、假设、知觉等来塑造角色，他们的创作空间十分广阔，所以十位演员很有可能演绎10个有特色的哈姆雷特。但配音员却不这样，这10位配音员都必须抓住角色的个性特点，努力把角色塑造得更贴近、更融洽。